譯者：殷建松，《殷建松說區塊鏈》作者

作者：Cooper Turley，Audius戰略主管、Andre' RAC' Anjos，格萊美獲獎藝術家。

譯者按：內容加社群是數字經濟中創作者的兩大業務要素，而加密技術帶來了第三個要素——“收藏”。由此，創作者把作品，昇華為會員可以投資收藏的數字資產，從而建立起社群的共同利益基礎（本文已獲得原作者授權）。

眾所周知，音樂在我們生活中扮演著重要的角色。從貝多芬到巴赫，還有各種現代作曲家，通過一架鋼琴的88個按鍵，創造出無限多的音樂，確實令人驚嘆。

但許多聽眾不知道的是，藝術家們現在比以往任何時候都更難以維持生計。

流媒體是藝術家們在後疫情時代的主要收入來源，但它幾乎沒有盈利。比如在Spotify 這樣的數字服務平台（Digital Service provider，簡稱DSPs）上播放的版稅分成，每百萬次播放只有小幾千美元。

大多數“成功的”藝人都在主流唱片公司的旗下。音樂的收入，首先要被分銷平台和經理人拿走。剩下的不到一半收入，是給唱片公司的版稅收入。而唱片公司通常收取版稅中的50% 至80%。這意味著藝人只能獲得12% 的音樂收入（見下圖）。

事實上，據說音樂收入的80% 來自巡迴演出。但這一收入來源由於疫情的爆發而銳減。這使得藝術家們缺乏可靠的收入來源，只剩下一些對於建立新粉絲群體的數據幻想。除非在Instagram 上為廣告付費，就無法接觸到廣泛的聽眾群體。藝術家們還要努力從Spotify 上的數據分析中，研究聽眾的用戶畫像（如下圖），而這些畫像最多只能騙騙小孩子。

那麼，我們接下來該怎麼辦？

我們如何設計系統，讓藝術家從他們的作品中獲得最大的價值，讓創作者感到舒心，讓平台賦予他們力量？

因為根據格萊美獲獎藝術家RAC的說法，應該是錄好音樂就足夠了。

01 開啟創作者經濟

據說，一個藝術家只要有100 個真正的粉絲（或者說積極購買或參與藝術家發布的每一件作品的粉絲) ，就可以生存下來（甚至還能茁壯成長）。現在，一個特殊的藝術家群體正在把這種“真正的粉絲”的想法發揮到極致。

這就是創作者經濟的出現：一個日益增長的趨勢，創作者與他們的社群形成深厚的關係，並允許社群成員分享社群的集體成長。

Li Jin 寫的《熱情經濟》一文這樣說道：

“新的數字平台使人們能夠以凸顯個性的方式謀生。這些平台為創作者提供了更強大的能力，來建立客戶關係，增加對其業務增長的支持，並且提供更好的工具，使其從競爭中脫穎而出。在這個過程中，這些平台正在推動一種新的互聯網驅動的創業模式。”

而且，你可以想像，這正是Web3 要做的。是時候賦予音樂家們力量了。是時候讓他們掌握控制權，圍繞自己創造一個飛輪，而不是圍繞他們使用的平台。

02 內容、收藏、社群

一、內容（Content）

所有藝術家項目的基礎是他們的音樂，是他們創造的內容。

但是，誰又能說每一首錄製的音樂，都應該花同樣的價格，甚至什麼都不用花呢？

沒有兩個內容是相同的。對於音樂來說尤其如此。這個決定（讓創作者更深入地選擇控制如何貨幣化他們的內容），這正是智能合約系統能發揮作用的地方。

有了Web3 平台，藝術家們可以設置可定制的流媒體收費，這意味著藝術家們，可以精確地選擇他們想要為任何一段內容收取多少費用。

無論是收聽一次只需0.05 美元，永久收聽10 美元，還是免費收聽，只要你是一個熱心的聽眾，音樂家就可以開始嘗試新的收費方式，同時獲得相關收入的大部分份額。

上圖來源：Audius公司的推特

再加上微支付的能力，以及一個粉絲們能直接向他們所聽的藝術家付費的系統，很自然你能看到Web3 的點對點特性，將直接惠及未來的創作者。

儘管付費收聽是最明顯的授權訪問形式，但藝術家可以開始嘗試進行地理和時間特定的設置，為創作作品提供新的設置和播放功能——所有這些都增加了獨家內容的吸引力。

說到獨家內容，你可能已經聽說過叫做NFT（非同質化 Token）的東西吧。

二、收藏（Collections）

由於數字化進程，我們終於可以在互聯網上提供具備稀缺性的內容。這一趨勢被Zora 稱為“加密媒體（CryptoMedia）”，即互聯網上任何人都可以創建，普遍可訪問和可以被擁有的超媒體內容。

既有媒體成分又有交易市場的內容形式（見下圖），最能說明這一點。

把這些原始元素結合在一起，我們很快就會看到內容作品具有收藏價值。

最突出的例子是AudioNFT。這些是具有音像內容的數字收藏品，在SuperRare 等NFT 市場上，以稀缺的數量在出售。今年早些時候，RAC 通過出售“大象夢想” 作品，打破了SuperRare 上的歷史記錄，以70 個以太坊的高價，賣給著名的NFT 收藏家Max Stealth。

但是，他並不是獨行者。

數字商品是一個新的趨勢。 Nifty Gateway 和Blockparty 等平台，為那些粉絲獨家商品，提供了用美元購買的途徑，使得這一趨勢變得更加流行。與這些平台合作的藝術家有：3LAU、Space Yacht、Adventure Club 等。

甚至著名的電子音樂藝術家Deadmau5 也與Wax 和Emanate 合作，開創了他自己的數字收藏品系列“RAREZ”，讓粉絲們能夠購買包含各種不同稀缺程度NFT 的“作品”。

據說：“RAREZ 是一個實驗性的新音樂NFT 品牌，是為虛擬音樂作品和稀缺性音樂發行而創建的。”

現在，音樂家們必須在稀缺性和可接近性之間，找到一個中間地帶，確保他們的粉絲，能夠參與到這個新的前沿領域，而不會被資本大鱷們排擠出去。為什麼他們想要參與? 一個詞，社群。

三、社群（Community）

Discord 社群平台、Twitch 直播平台、Patreon 贊助平台。這些家喻戶曉的名字，是音樂家們適應日益數字化的世界的一些手段。他們每週花費數十個小時，來建立社群。所有這些都是為了更好地將他們的粉絲與藝術家的品牌聯繫起來。

我們知道粉絲們喜歡分享和消費內容，我們現在也知道粉絲們喜歡收藏數字商品。社群是保持飛輪運轉的聯繫紐帶。

為了讓創作者經濟運轉起來，粉絲們需要一個家，在一個值得信賴的、安全的環境中，與他們的同伴分享和互動。這就是社交Token 開始發揮作用的地方。

RAC 最近創建了$RAC。這是粉絲們通過支持上述媒介上的項目，而獲得的一種社交Token。通過該Token 能訪問獨家Discord 頻道，並提供提早的粉絲獨家內容和未發布的內容。

“我認為這是所有社交媒體平台之上的一個層面”。 RAC 說：“這是一個真正的粉絲俱樂部，與平台無關，在未來可以靈活地整合任何東西。”

把所有這些聯繫起來，你就擁有了100 個真正的粉絲的完美指南。

一個藝術家發佈內容作品，設置誰可以聽它的權限，以及價格多少。他們通過創建一個圍繞內容的數字收藏世界，來擴展內容的受歡迎程度。他們為粉絲們提供了一個家，讓其可以在獨家聊天室裡私密交流，並且對外部津津樂道、孜孜不倦地推廣。

這是創作者經濟的基礎，而且都是由Web3 驅動的。

03 一個精選的未來

但是，讓我們不要忘記那些使這一切成為可能的人：粉絲們。

本著所有權經濟的精神，音樂的未來，將使粉絲們能夠直接分享到他們所支持項目的增長利益。

1、社群眾籌

就像流動性挖礦被用來為DeFi 項目引入資金一樣，社群很有可能聯合起來，為專輯出版眾籌原始營運資金。這從一個藝術家應該發布多少個副本的討論開始，然後迅速發展成共同擁有該作品所產生的收入。

我個人對Catalog.works 最感興趣。它是一個數字唱片商店，允許藝術家通過開放的音樂市場，以NFT 形式發行完整曲目。這是第一次，我們將看到完全在Web3 平台上發布一個音樂作品是什麼樣子，並且還能藉助以太坊技術，幫助創作者與早期支持者分享收入。

2、精選的影響力

如果我們允許粉絲們為他們最喜歡的藝術家和作品提供資金質押，以增加他們的曝光，那麼效果就產生正反饋。作為回報，他們可以從未來的版稅中，獲得一部分。我們可以設想這樣一個系統。在這個系統中，“早期”的病毒性傳播行為，不再僅僅是一種社會靈活性，而是一種可證明的鏈上行為，能帶來直接的經濟利益。

而且，嘿，也許他們還能賺到一些社交Token。我所知道的是，一旦你能夠從你所推廣和“擁有”的音樂中，獲得收入，那就再也不想回到原來的狀態。

04 下一步是什麼

拼圖的各個塊都已經有了，現在是時候把它們拼在一起了。

我想向那些使用Web3 為音樂創造更美好未來的人們，發出公開邀請。這個領域有著無限的潛在應用，並且正迅速滲透到經理人、唱片公司和藝術家之間的每一次談話中。

對於這麼早來到這裡的人們，我讚揚你們致力於創新。

現在是時候讓音樂獲得公平的價值了，是我們能讓它發生。

在那之前，請保持飢餓。並記住，開始你自己的創作者經濟的最好時間是今天。

行動步驟：

進一步探索Web3 平台如何賦予創作者權力.

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