譯者:殷建松,《殷建松說區塊鏈》作者

作者:Cooper Turley,Audius戰略主管、Andre' RAC' Anjos,格萊美獲獎藝術家。

譯者按:內容加社群是數字經濟中創作者的兩大業務要素,而加密技術帶來了第三個要素——“收藏”。由此,創作者把作品,昇華為會員可以投資收藏的數字資產,從而建立起社群的共同利益基礎(本文已獲得原作者授權)。

眾所周知,音樂在我們生活中扮演著重要的角色。從貝多芬到巴赫,還有各種現代作曲家,通過一架鋼琴的88個按鍵,創造出無限多的音樂,確實令人驚嘆。

但許多聽眾不知道的是,藝術家們現在比以往任何時候都更難以維持生計。

流媒體是藝術家們在後疫情時代的主要收入來源,但它幾乎沒有盈利。比如在Spotify 這樣的數字服務平台(Digital Service provider,簡稱DSPs)上播放的版稅分成,每百萬次播放只有小幾千美元。

大多數“成功的”藝人都在主流唱片公司的旗下。音樂的收入,首先要被分銷平台和經理人拿走。剩下的不到一半收入,是給唱片公司的版稅收入。而唱片公司通常收取版稅中的50% 至80%。這意味著藝人只能獲得12% 的音樂收入(見下圖)。

事實上,據說音樂收入的80% 來自巡迴演出。但這一收入來源由於疫情的爆發而銳減。這使得藝術家們缺乏可靠的收入來源,只剩下一些對於建立新粉絲群體的數據幻想。除非在Instagram 上為廣告付費,就無法接觸到廣泛的聽眾群體。藝術家們還要努力從Spotify 上的數據分析中,研究聽眾的用戶畫像(如下圖),而這些畫像最多只能騙騙小孩子。

那麼,我們接下來該怎麼辦?

我們如何設計系統,讓藝術家從他們的作品中獲得最大的價值,讓創作者感到舒心,讓平台賦予他們力量?

因為根據格萊美獲獎藝術家RAC的說法,應該是錄好音樂就足夠了。

01 開啟創作者經濟

據說,一個藝術家只要有100 個真正的粉絲(或者說積極購買或參與藝術家發布的每一件作品的粉絲) ,就可以生存下來(甚至還能茁壯成長)。現在,一個特殊的藝術家群體正在把這種“真正的粉絲”的想法發揮到極致。

這就是創作者經濟的出現:一個日益增長的趨勢,創作者與他們的社群形成深厚的關係,並允許社群成員分享社群的集體成長。

Li Jin 寫的《熱情經濟》一文這樣說道:

“新的數字平台使人們能夠以凸顯個性的方式謀生。這些平台為創作者提供了更強大的能力,來建立客戶關係,增加對其業務增長的支持,並且提供更好的工具,使其從競爭中脫穎而出。在這個過程中,這些平台正在推動一種新的互聯網驅動的創業模式。”

而且,你可以想像,這正是Web3 要做的。是時候賦予音樂家們力量了。是時候讓他們掌握控制權,圍繞自己創造一個飛輪,而不是圍繞他們使用的平台。

02 內容、收藏、社群

一、內容(Content)

所有藝術家項目的基礎是他們的音樂,是他們創造的內容。

但是,誰又能說每一首錄製的音樂,都應該花同樣的價格,甚至什麼都不用花呢?

沒有兩個內容是相同的。對於音樂來說尤其如此。這個決定(讓創作者更深入地選擇控制如何貨幣化他們的內容),這正是智能合約系統能發揮作用的地方。

有了Web3 平台,藝術家們可以設置可定制的流媒體收費,這意味著藝術家們,可以精確地選擇他們想要為任何一段內容收取多少費用。

無論是收聽一次只需0.05 美元,永久收聽10 美元,還是免費收聽,只要你是一個熱心的聽眾,音樂家就可以開始嘗試新的收費方式,同時獲得相關收入的大部分份額。

上圖來源:Audius公司的推特

再加上微支付的能力,以及一個粉絲們能直接向他們所聽的藝術家付費的系統,很自然你能看到Web3 的點對點特性,將直接惠及未來的創作者。

儘管付費收聽是最明顯的授權訪問形式,但藝術家可以開始嘗試進行地理和時間特定的設置,為創作作品提供新的設置和播放功能——所有這些都增加了獨家內容的吸引力。

說到獨家內容,你可能已經聽說過叫做NFT(非同質化 Token)的東西吧。

二、收藏(Collections)

由於數字化進程,我們終於可以在互聯網上提供具備稀缺性的內容。這一趨勢被Zora 稱為“加密媒體(CryptoMedia)”,即互聯網上任何人都可以創建,普遍可訪問和可以被擁有的超媒體內容。

既有媒體成分又有交易市場的內容形式(見下圖),最能說明這一點。

把這些原始元素結合在一起,我們很快就會看到內容作品具有收藏價值。

最突出的例子是AudioNFT。這些是具有音像內容的數字收藏品,在SuperRare 等NFT 市場上,以稀缺的數量在出售。今年早些時候,RAC 通過出售“大象夢想” 作品,打破了SuperRare 上的歷史記錄,以70 個以太坊的高價,賣給著名的NFT 收藏家Max Stealth。

但是,他並不是獨行者。

數字商品是一個新的趨勢。 Nifty Gateway 和Blockparty 等平台,為那些粉絲獨家商品,提供了用美元購買的途徑,使得這一趨勢變得更加流行。與這些平台合作的藝術家有:3LAU、Space Yacht、Adventure Club 等。

甚至著名的電子音樂藝術家Deadmau5 也與Wax 和Emanate 合作,開創了他自己的數字收藏品系列“RAREZ”,讓粉絲們能夠購買包含各種不同稀缺程度NFT 的“作品”。

據說:“RAREZ 是一個實驗性的新音樂NFT 品牌,是為虛擬音樂作品和稀缺性音樂發行而創建的。”

現在,音樂家們必須在稀缺性和可接近性之間,找到一個中間地帶,確保他們的粉絲,能夠參與到這個新的前沿領域,而不會被資本大鱷們排擠出去。為什麼他們想要參與? 一個詞,社群。

三、社群(Community)

Discord 社群平台、Twitch 直播平台、Patreon 贊助平台。這些家喻戶曉的名字,是音樂家們適應日益數字化的世界的一些手段。他們每週花費數十個小時,來建立社群。所有這些都是為了更好地將他們的粉絲與藝術家的品牌聯繫起來。

我們知道粉絲們喜歡分享和消費內容,我們現在也知道粉絲們喜歡收藏數字商品。社群是保持飛輪運轉的聯繫紐帶。

為了讓創作者經濟運轉起來,粉絲們需要一個家,在一個值得信賴的、安全的環境中,與他們的同伴分享和互動。這就是社交Token 開始發揮作用的地方。

RAC 最近創建了$RAC。這是粉絲們通過支持上述媒介上的項目,而獲得的一種社交Token。通過該Token 能訪問獨家Discord 頻道,並提供提早的粉絲獨家內容和未發布的內容。

“我認為這是所有社交媒體平台之上的一個層面”。 RAC 說:“這是一個真正的粉絲俱樂部,與平台無關,在未來可以靈活地整合任何東西。”

把所有這些聯繫起來,你就擁有了100 個真正的粉絲的完美指南。

一個藝術家發佈內容作品,設置誰可以聽它的權限,以及價格多少。他們通過創建一個圍繞內容的數字收藏世界,來擴展內容的受歡迎程度。他們為粉絲們提供了一個家,讓其可以在獨家聊天室裡私密交流,並且對外部津津樂道、孜孜不倦地推廣。

這是創作者經濟的基礎,而且都是由Web3 驅動的。

03 一個精選的未來

但是,讓我們不要忘記那些使這一切成為可能的人:粉絲們。

本著所有權經濟的精神,音樂的未來,將使粉絲們能夠直接分享到他們所支持項目的增長利益。

1、社群眾籌

就像流動性挖礦被用來為DeFi 項目引入資金一樣,社群很有可能聯合起來,為專輯出版眾籌原始營運資金。這從一個藝術家應該發布多少個副本的討論開始,然後迅速發展成共同擁有該作品所產生的收入。

我個人對Catalog.works 最感興趣。它是一個數字唱片商店,允許藝術家通過開放的音樂市場,以NFT 形式發行完整曲目。這是第一次,我們將看到完全在Web3 平台上發布一個音樂作品是什麼樣子,並且還能藉助以太坊技術,幫助創作者與早期支持者分享收入。

2、精選的影響力

如果我們允許粉絲們為他們最喜歡的藝術家和作品提供資金質押,以增加他們的曝光,那麼效果就產生正反饋。作為回報,他們可以從未來的版稅中,獲得一部分。我們可以設想這樣一個系統。在這個系統中,“早期”的病毒性傳播行為,不再僅僅是一種社會靈活性,而是一種可證明的鏈上行為,能帶來直接的經濟利益。

而且,嘿,也許他們還能賺到一些社交Token。我所知道的是,一旦你能夠從你所推廣和“擁有”的音樂中,獲得收入,那就再也不想回到原來的狀態。

04 下一步是什麼

拼圖的各個塊都已經有了,現在是時候把它們拼在一起了。

我想向那些使用Web3 為音樂創造更美好未來的人們,發出公開邀請。這個領域有著無限的潛在應用,並且正迅速滲透到經理人、唱片公司和藝術家之間的每一次談話中。

對於這麼早來到這裡的人們,我讚揚你們致力於創新。

現在是時候讓音樂獲得公平的價值了,是我們能讓它發生。

在那之前,請保持飢餓。並記住,開始你自己的創作者經濟的最好時間是今天。

行動步驟:

進一步探索Web3 平台如何賦予創作者權力.

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