網絡世界的結構致使數字藝術品經常有意或無意地被盜,原創作者最終被忽略。
當NFT在2021年成為主流時,許多人對它們的實用性感到困惑。
一開始就有評論家表示,去年的NFT牛市只不過是狂熱現象,是一場鬱金香效應,這種潮流最終會走到盡頭。
但當NFT行業從單純的炒作轉向為持有者提供實際用例和現實效益。它將證明批評者是錯誤的,NFT作為一個新興的產業將長期與我們同在。
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NFT的歷史
NFT在2021年就已有成為主流的趨勢,並獲得了少數愛好者和專家群體的認可。
然而NFT出現的時間比我們想像中更早。 2014年,Kevin McCoy在Namecoin區塊鏈上將一段視頻鑄造為了NFT,被稱為“圖形貨幣化”。
McCoy這樣做並不是毫無意義的,因為作為一名數字藝術家,他想解決數字藝術面臨的問題。
網絡世界的結構致使數字藝術品經常有意或無意地被盜,原創作者最終被忽略。
McRoy意識到,隨著網絡結構的發展,這個問題可以很快得到解決,或許被盜的問題依然存在,但數字藝術家的名字並不會被網絡遺棄。
顯然,“圖形貨幣化”沒有流行起來,但NFT取代它出現了。 NFT就是存於區塊鏈上的獨特的Crypto令牌,並且不能被複製,這剛好解決了數字藝術的版權問題。
無論是藝術品、實物資產還是房地產等真實世界的物品,NFT都可以盡數代表。
儘管最初創造者想將這些事物推向數字世界,但McRoy相信,如同過去幾十年裡所有東西都可被數字化一樣,它們最終都會以某種形式被標記化。
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大步入場W NFT的用例正在改變電影行業
如今NFT成為了電影人為他們的電影籌集資金的新途徑,並且確保了全新的所有權結構。
《The Glue Factory》就是一個很好的例子,這是一部六集的網絡動畫喜劇,講述了一匹經受虐待的馬的故事。這部作品通過NFT合集籌集了大約300萬美元的資金,並且很快售罄。
該作品NFT的擁有者可以就作品發表評論和建議,並在後續的創意環節參與製作。
如果這部劇表現良好,出售的NFT就可以盈利,就好比口袋妖怪卡或漫畫書隨著時間的推移而增值一樣。
市面上出現了許多采用NFT的電影項目,比如Kleks Academy在波蘭的一個項目,包含為數不多的多維NFT藏品,他們希望以此為電影觀眾提供一種全新的體驗。
這類項目的主要目的是讓NFT持有者親身參與到電影中來。
擔任一些無關緊要的角色、通過特殊的放映場次訪問幕後製作環節,這些體驗都可以為NFT持有者增強電影的臨場感。
此外,NFT持有者還可以在觀看電影后進入一個定制的元宇宙繼續探索,直到電影結束。
一些電影人正在尋找其他創造性的方式來利用NFT創收。例如,將電影的每一幀製成獨特的NFT,一幀一幀的形式出售電影畫面。
NFT的未來可能在於為其持有者提供實用設施和更多福利,而不僅僅是空洞的宣傳和財富承諾。
但是,NFT的一小部分魅力始終在於二手市場使原創作者能夠從NFT每一次轉售中獲得提成。
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