鏈得得ChainDD.com

｜得區塊鏈者得天下｜

「話事人on Chain」第8期特別邀請到了AI和區塊鏈藝術家宋婷，分享從AI技術到加密藝術。

作者|道爾吉

來源|鏈得得

今年伊始，NFT的概念趨於火熱，藝術領域在數字化浪潮的裹挾下進行著一次深刻的革命，隨著想像力與現代科技的完美融合， 數字藝術正在成為新的藝術範式，搭建起鏈接虛擬世界和真實世界的橋樑。市場上眾多的NFT加密藝術作品正在打破圈層限制，讓更多人體會到加密藝術的魅力。

數字化表達方式對藝術創作風格會起到哪些影響？優質的NFT藝術作品如何獲取主流市場青睞？ AI技術與加密藝術會碰撞出什麼樣的火花?

「話事人on Chain」第8期特別邀請到了AI和區塊鏈藝術家宋婷，與大家共同探討：從AI技術到加密藝術。共話NFT的神奇魅力，聊聊NFT加密藝術創作中的故事。

以下為對話實錄，經鏈得得編輯整理。

主持人：你是如何接觸到NFT？與剛接觸NFT時相比，現在對它的看法有什麼改變嗎？

宋婷：我在2019年初開始研究與策展區塊鏈藝術，當時會覺得區塊鏈技術社區的很多文化內容特別適合用藝術表達，它拓展了不少藝術的表現手法和題材。

和剛剛接觸NFT相比，我覺得目前的NFT是metaverse確權的基礎設施。 NFT和加密藝術有重疊，但各自不同使命。未來也會各自舒展自己的活力。加密藝術為數字原生市民而歌，是文化勳章。

主持人：你的個人經歷中，做了很多NFT策展，你覺得通過展覽的形式與別人交流NFT，交流數字藝術，最大的收穫是什麼？

宋婷：在疫情的阻攔下，收穫了土耳其、巴⻄、韓國、德國藝術家給我的許許多多溫暖。覺得在metaverse中，“環球同此涼熱”。

在CAWA（亞洲加密藝術週）策展的同時收穫了特別有趣的經驗，和大家分享一下：

1）每天起床推特上都會收到不同語種的祝福和鼓勵。我得到了跨越國界的友誼和溫暖。

2）當我對區塊鏈產業外的人通過我的作品傳遞了技術理想主義的魅力，讓他們對行業有更好、更全面的了解的時候，我會覺得很開心。

3）展覽形式（線下和metaverse裡） 是用藝術作品，嫁接和人心的橋樑。

主持人：你很多作品都是用GAN生成對抗網絡來實現，例如具有獨立意志的女媧，能夠跟現實世界產生交互，甚至可以說是創造了一個虛擬生命，那麼未來的元宇宙之中會不會就有無數個NFT進行交互的全新世界？

宋婷：我授權我科幻小說的IP給到我很尊敬的一家內容工作室，開發出一些真的可以在Metaverse裡交互的NFT，叫做算力精靈，算力精靈可以在ting museum裡面對話，我堅信鏈上交互是加密藝術下一步發展的重要創新方向。

給大家劇透下我的新作品：可以用的NFT，不同風格的metaverse畫廊本身。我期待我的作品可以帶來收藏者和他不同感官、不同緯度的交互。我希望我的NFT藝術作品是他們進入metaverse的引路者。

我想在我的Ting Museum裡進行一次NFT鏈上戲劇。也會在明年春的上海做一次NFT(Meta Being)和人類NPC共同演出的沉浸式戲劇。

主持人：接下來會有哪些創作計劃呢？

宋婷：在明年的第一或第二季度，我會舉辦一個人與Ai協作的沉浸式戲劇《牡丹亭rêve》 ，都使用英偉達Omniverse所支持的顯卡，每一個道具都是我與AI算法一同完成。所有的主角都是NFT，他們是基於牡丹亭經典文本和全世界的愛情文學、戲劇哲學文學訓練出來的有一定獨立意志、不可控制的鏈上生命。少量人類演員會配戲。

二是我在紐約Chamber Fine Art NY有個個展，也是第一次與紐約線下的NFT愛好者見面，選送的作品都是由中國非物質文化遺產製作而成，比如紮染、敦煌莫高窟製作而成。

使用英偉達Omniverse、用對抗生成神經網絡復原莫高窟雕像色彩的《補》系列，也是進行了很多和jiasen、Dr.Z共同音樂實驗的NFT。 《Non Fungible Indigo》紮染系列也會繼續推進。

主持人：從藝術家的角度來看，國內藝術家們對NFT的接受度如何？

宋婷：很多非常棒的藝術評論者、學者和藝術研究者、藝術創作者對NFT的態度較為謹慎中立，但部分肯定其創新活力。

主持人：你幫助過很多優質NFT創作者，收藏了很多NFT作品，聊聊都有哪些有趣的故事？

宋婷：我確實收藏了其他國家的加密藝術作品，有幾個小故事想跟大家分享。

土耳其藝術家rca發現是我在競標他的一幅作品之後，他把這幅作品獨一無二的手稿mint成NFT發給了我，並表示雖然不知道你能否贏得競標，但是你能來bid我的作品，我感到十分開心。

一位美國的50歲工程師，我買了他的作品並且和他聊創作，他為我而創作了《檸檬薄荷熱帶風》系列。

還有Peer Kriesel ，因為我更了解中國傳統藝術，從而創作了《俠》 系列。

主持人：NFT概念剛剛興起的時候，NFT 數字藝術的製作者有很大比例擁有理工學科背景，甚至可被稱為極客。就您周圍NFT藝術家的“朋友圈”裡，傳統藝術家更多還是理工科背景的極客更多？他們對於NFT藝術本身的看法是否有差異？

宋婷：確實是理工科背景的極客更多。從國際和國內市場來看，最早一批加密藝術從業者基本上都有工程產業背景。

我本人在清華也必修編程，傳統藝術家為保護人有的美學遺產做出了不可替代的貢獻，他們更關注真實命題和前人美學遺產的延續，這非常值得尊敬。而區塊鏈社區原生的創作者更想表達web3.0文化與意志。

主持人：在NFT的創作過程中，數字化的表達方式對創作風格會產生哪些影響？

宋婷：我覺得數字化的表達方式會讓創作更加Spiritual，更向精神的理想而行，信息科技爆炸的當下，爆炸的信息科技不應該帶來人的價值的湮沒反而應該帶來人的價值的凸顯。

用當代的語言寫當代的故事，會是數字表達最好的應許之地。

主持人：數字化時代的來臨，人類正在向虛擬世界升格，加密藝術的美感來源於對時代創作的表達，還是先鋒技術的極客之美所蘊含的時代精神?

宋婷：倆都有。

先鋒技術美也是當代文化的一部分，新藝術品類也不要給自己背太多包袱，不必要為了技術而技術，為了當代而當代，創作者們各自勇敢做自己就好了，藝術是真實勇敢的自我，都得成為自己。不是成為beeple，成為pak，或者成為我。期待百花齊放的加密藝術生態。

主持人：隨著NFT交易逐漸熱門，製作NFT的門檻大大降低，這也導致了NFT市場上湧現除了一大批與傳統藝術觀念不同的作品。那麼您認為什麼樣的NFT作品是有藝術與觀念價值的？

宋婷：觀念因人而異，我只說我自己更喜歡哪種作品，只代表個人意見。

更喜歡能傳遞好的能量和價值觀的作品，包括但不限於審美認知等等；更喜歡從社區中來，又能幫社區更凝聚的作品；更喜歡能向區塊鏈產業外傳遞技術理想主義。

主持人：傳統的收藏界門檻極高，甚至可以說是只有文化精英才能夠參與其中。 NFT的熱門是否已經開始打破這個門檻？許多以NFT 形式存在的潮流藝術品以晦澀難懂的科技語言來彰顯圈層個性和與外界的距離感，是否會形成新的門檻？

宋婷：NFT的購買門檻肯定比原先藝術商業裡的拍賣或畫廊制更開放，讓更多人了解到了藝術收藏。另一方面，NFT對區塊鏈技術設置理解的學習門檻確實存在，一定的技術門檻，也是理解行業文化靈魂、建立共識的必需品。中立看待技術門檻。

我認為最終這一門檻會逐漸降低，會在很多聰明有才華的行業實踐者的推動下變得更易於接受和使用，數字經濟的發展不可阻擋。

主持人：現在的NFT市場還是一個很重視營銷的市場，更多優質的NFT作品怎麼樣才能讓更多藏家觀賞到他們的價值？

宋婷：行業需要更多好的創作者，更多堅持自我堅持創新的創作者。

創作者把區塊鏈不作為單純的技術媒介，而作為思維方法，他一定非常重視對社區的貢獻和利他精神。深入到區塊鏈行業中去，是我對更多優秀創作者一點點自己角度的小建議。從行業角度來看，需要鏈得得這麼優秀的媒體多傳播好的內容。讓更多人離健康的數字藝術消費品觀更近一步。